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土家族


土家族的音乐

    土家族的民间歌曲按传统习惯可分为山歌、薅草锣鼓、劳动号子、摇儿歌 与儿歌、风俗歌等5种。

    山歌:
   
    土家族山歌在语言上有土家语山歌和汉语山歌两种;在声腔上有高腔 和平腔之分;在结构上有“一声子”、“三声子“、“四句头”、“五句子“之 别;在内容上有情歌、古歌、礼仪歌、生活歌、苦情歌等。土地革命时期,湘鄂西 苏区产生过大量革命山歌,在斗争中起过积极作用。

    薅草锣鼓:
   
    又称薅草歌、合音锣鼓、挖土歌等。在集体薅草、耘田或挖土时,由 2人或4人在劳动队伍前鸣锣击鼓歌唱。

    劳动号子:
   
    土家人世居武陵山区和酉水、澧水两岸,拖木运料,撬岩抬石,行船驾 舟等,在劳动生活中占有重要地位,因而行船号子、拖木号子、岩工号子最为流行 。

    摇儿歌与儿歌:
   
    龙山的坡脚、保靖的普戍流行用土家语唱的摇儿歌,曲调由上、下句组成,节奏平稳。普戍县的摇儿歌有羽调式和征调式两种,旋律多级进下行。来夙 县卯洞的摇儿歌与龙山县近似,用汉语演唱。儿童们在娱乐放牧时喜唱儿歌,一种用汉语唱的儿歌是在童谣基础上发展起来的,音调单一,多为二声腔;一种用土家语唱,曲调与土家族吹管乐“咚咚喹”的曲牌相同。
风俗歌:有哭嫁歌、孝歌、摆手歌等。

    器乐合奏:
   
    土家族民间流传的乐器有咚咚喹、唢呐、竹号、牛角、木叶等。土家族的器乐合奏曲牌丰富,风格独特,有如下几种形式:

    “打溜子”:
   
    又称“打家伙”、“打家业”等。是盛行于湘西北土家族地区的一种古老的民族打击乐。乐器由马锣、土锣、头钹、二钹组成。一般多由3至4人合奏演出,故有“三人溜子”、“四人溜子”之分。如果是“五人溜子”的话,需增配一只唢呐,将吹打结合,更能增添喜庆、欢乐的气氛。“打溜子”曲目繁多,内容丰富。既有婚嫁专用曲牌,也有适合年节和摆手节等多种场合的通用曲牌。曲牌不同,锣、钹的打法也就不一样。如马锣有单锣、花锣之分;土锣有敞锣、逼锣、闷锣之别。钹则分亮打、闷打、侧打、揉打、挤钹、盖边等。演奏时,四种乐器以马锣为中心,头钹二钹交错敲击,土锣适时插入,巧妙配合,可以打奏出“轻重缓急有序、抑扬顿挫有节”的100多个优美曲牌。打溜子风格古朴,节奏鲜明,旋律优美,曲调多变,被称为“土家族的交响乐”。

    五支家伙:
   
    流行于湘西土家族地区,由唢呐、马锣、大锣、头钹、二钹5件乐器 演奏,用于婚嫁、节庆,曲牌有《将军令》、《安庆》等。
花锣鼓:流行于鄂西土家族地区,由唢呐、鼓、锣、钹组成。各地使用的乐器和名称略有差异。“花锣鼓”不用唢呐,曲牌有80多种。乐曲由头子、中段和尾巴组成。“北乡锣鼓”,有大小唢呐,使用乐器较多,曲目丰富,常组成套曲演奏。 唢呐的曲调多来自民歌。
丝弦锣鼓:流行于鄂西建始县,在花锣鼓的基础上加入了京胡、板胡、二胡、月琴等弦乐器,已经流传240多年,由唢呐吹南戏(即汉剧)唱腔而逐渐形成。曲牌与南戏 相同。

    土家族的舞蹈

    土家族擅长舞蹈,多数舞与割乐结合在一起,也有与原始的戏剧结合在一起的,土家族的传统舞蹈有摆手舞、跳丧、八宝铜铃舞、跳马舞、八幅罗裙舞、玩耍耍等。其中摆手舞影响最广,是土家族人民喜闻乐见的传统歌舞形式。

    摆手舞:
   
    土家语称为“舍巴”。原为带有原始宗教性质的集体舞蹈。过去多在农历正月初六至十五日晚餐之后举行。届时,人们聚集摆手堂前,先举行祭祀仪式,然后敲锣打鼓,鸣放鞭炮,众人围圈而舞,尽情欢跳。具体方式,人数不限。由一人在圈中司鼓鸣锣,男女舞众围成圆圈,随鼓点进退,变换舞姿。一般手与脚成顺向同时动作,两人一组,面面相对,踢踏摆手,翩跹进退,扭腰旋转,矫健有力。套式和内容多种多样。每舞一周或数周换一套程式,表现征战、狩猎、劳动和日常生活等不同内容。

    推花灯:
   
    称“玩耍耍”,流行于云南、贵州、四川、湖南等地的土家族的民间歌舞。因地区不同、形成时间、表 演的形式和内容也不太相同。一般表演者手拿折扇和花帕巾,上下挥动,边歌边舞,或歌舞交错。上场的人数一般为一旦一丑,或二旦二丑,也有多人表演的集中舞。戏中以旦角为主 。曲调丰富,表演时用胡琴,笛子,月琴,三弦,锣,鼓,钹伴泰。花灯因流行地区较广, 名称也不同,如湖南城步称为“阳花小调“贵州称“地灯”、“红灯“,也有的根据演唱的时 间和内容分为“元宵灯”等。

    八宝铜铃舞:
   
    原是土老师主持祭仪时用的“法具“之一。西阳的土家人传说,八宝铜铃象征着土老师 所骑的宝马,系铜铃的五色丝带是马的鬃毛,其舞多模拟养马、洗马、逗马、上马、跨马、 溜马、奔马、勒马等动作,所以又称马舞。

    ”跳丧“:
   
    是鄂西土家族古老的丧葬祭祀歌舞。跳丧时,由善歌的 歌师在亡灵前击鼓叫歌,二人、四人或八人接歌起舞,边唱边舞。一人执鼓领唱,众和,执鼓人以鼓点指挥舞蹈,以鼓点变换曲牌。脚跟鼓点鼓跟脚,无弦乐伴秦。一班人跑小节或几 小节就喝一杯酒。舞段有“四大步”,“滚身子“、“么妨姐”、“犀牛望月“等几十种。 唱腔分高腔,平调两种。

    巴山舞:
   
    在“跳丧”舞的基础上创作而成。现共有6套。即“半边月“、“靠身子”、“四合“、“风摆柳”、“喜鹊登枝“、“双龙摆尾”。舞蹈步伐多为小平步,点步,四大步等,两人或数十人乃至百多人都能成对参加也可以交换舞伴。巴山舞是土家族现代歌舞的艺术结晶, 已成为鄂西地区一种重要娱乐形式。

土家族的美术

    土家族人在长期的生产中创造了独具特色的民族工艺美术,主要有:雕刻、土家织锦、挑花、刺绣、编织、印刷等。

    土家织锦:
   
    土家族是一个精于纺织刺绣的民族。早在秦汉时代,土家族的先民就已能织成一种精细的“賨(上宗下贝)布”。《华阳国志》称这种布为“兰干细布”,说它“织成文如绫锦”。唐代又称其为“溪峒布”。溪峒布工艺已十分精湛,《溪蛮丛笑》描绘它“绩五色线为之,文彩斑斓可观”。俗用为被或衣裙,或作巾,故又称峒布。宋代以后,土家族的纺织技术日益发达,除了一般的土布外,用丝经棉纬织造的,色彩绚丽、工艺精巧的织锦──“西兰卡普”,已逐渐享誉天下。它是在机床窄小的土织布机上,用蓝、黑、红、白等色棉线为经,用各种色彩的丝、棉、毛线为纬,采用挖花工艺手工挑织而成的。具有粗犷洗炼、结构饱满、色彩艳丽、图案奇特的艺术效果,是土家族民间艺术的精华。
   
    西兰卡普的图案多用象征和抽象表现的手法,直线造型,连续对称,呈单一型的演进变化。其传统图案即达二三百种,大致可分为三类:一是自然物象的图案;二是各式几何图案花纹;三是文字图案。这些传统纹样图案多取材于土家族的生活。如虎豹麂鹿的斑纹、锦鸡的彩羽、云彩的云钩、水波的曲钩、拱桥的弯钩、梅花钩,还有蝴蝶扑牡丹、双凤朝阳、喜鹊闹梅、土王五颗印、迎亲图等。近些年还推出了摆手舞、母子情、湘西行、姊妹舞、熊猫图、月是故乡明、湘西边城等等。这些图案设计独特、造型奇异、生动逼真,真实地反映出土家族的生活、历史、风俗习惯等,表现了土家人对自然和生活的热爱。西兰卡普十分注重色彩的对比与反衬,强调一种艳而不俗、清新明快和安定、调和的艺术效果,体现出了土家族豪放、粗犷、大方的民族性格。编织西兰卡普是土家族姑娘必备的本领。从十一二岁起,她们便要开始学习。待到长大出嫁时,她们所织出的西兰卡普的多少、技艺的高低,便成了衡量她们人品、才能的重要标志。过去,西兰卡普多用来作被面和其他衣饰,现在,已被广泛地应用于生活的各个领域,不仅深受土家人的喜爱,而且织锦壁挂、锦带、挎包、花被单等还远销到了北京、上海、新疆等地。
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